YCR-8620S
Neo降E调短号的设计旨在为高音区的演奏提供舒适感和稳定感,同时在任何音域内都能保持优美而温暖的音色。它的音准精确,演奏响应均匀、灵敏,喇叭口上更镌刻有“Neo”字样,彰显其不凡身份。
产品信息
更薄的喇叭口
更薄且轻量化的喇叭口设计,实现了自由的共鸣、优异的操控力和灵活的演奏表现。
拆卸式吹口管
弧形吹口管提供了适度的吹奏阻力,同时让演奏者能够轻松获得饱满而温暖的音色。
琴盒
这款定制设计的单支装琴盒与乐器高度适配,在运输过程中提供更周全的保护。
拉塞尔·格雷 (Russell Gray) 畅谈雅马哈Neo短号
| YCR-8620S | ||
|---|---|---|
| 系列 | Xeno | |
| 调性 | 降E调 | |
| 管径 | ML: 0.445英寸 | |
| 喇叭口直径 | 4 3/4英寸 | |
| 吹口管材质 | 黄铜 | |
| 管体材质 | 黄铜 | |
| 喇叭口材质 | 黄铜;一片式 | |
| 重量 | 轻量 | |
| 按键扣 | 珍珠母 | |
| 漆面 | 镀银;透明漆 (特殊订单) | |
| 活塞/阀门 | 蒙乃尔合金 | |
| 吹嘴 | CR-6B4 (长) | |
松隈义彦 (Yoshihiko Matsukuma) - Neo上低音号与大号设计师
松隈义彦 (Yoshihiko Matsukuma) 此前曾与维也纳爱乐乐团的成员合作开发维也纳风格的乐器,亦曾参与雅马哈的声学研究部门,并且是静音铜管系统的开发者之一。他现在担任铜管乐器设计师,主要专注于大号和上低音号领域。
是什么促使您决定开发Neo系列?
这一切始于专业演奏家的一个诉求。他们希望有一款乐器,其音色比当时雅马哈的其他铜管乐器更宽广、更柔和,同时也希望在用力演奏时能感受到舒适的阻力,并淋漓尽致地展现其音色魅力与音乐表现力。在开发过程中,我数次到访英国,深入研究当地的演奏家群体及其独特的演奏方式。我亲身感受到了仅通过CD聆听无法获得的真实声音振动,随后便开始思考如何将这些感悟应用于新乐器的设计之中。起初,我在日本制作了原型,然后带着它们飞往汉堡的雅马哈工坊进行持续改进,在那里有优秀的艺术家进行评估,也有资深技师运用专业工具和精密零件进行修改。
您在英国有何发现?
(图片:与比尔·米勒 (Bill Millar) 及汉堡雅马哈工坊技师合影。)
普通演奏者的真实水准。我亲眼见证了英国普通民众真实的演奏方式,并由此了解到哪些演奏因素对他们而言尤为重要。是音质还是音量?是快速乐段的演奏技巧?还是大号演奏家在演绎低音区时的那份自豪感?通常,受邀来日本的艺术家都是声名显赫的演奏家,他们技艺高超,几乎可以在任何乐器上达到很高的演奏水平。然而,他们并不习惯在合奏中演奏,因为在合奏环境中,个人的声音必须与不同能力、使用不同品牌乐器的演奏者相融合。只有通过这种方式,您才能真正了解乐器在合奏中可能存在的音准问题。仅仅听取那些缺乏此类合奏经验的人所给出的建议或他们演奏的片段,是于事无补的。因此,能够亲眼见证英国乐队的真实生态对我来说意义重大。与日本的学校乐队不同,英国的乐队成员构成非常多样,从孩童到成年人,兼容并包。在英国的乐队中,有一种独特的氛围与传承环境,年轻成员得以在耳濡目染中向前辈演奏家学习。我对此早有耳闻,但能够亲身目睹和感受,仍然感觉非常震撼。
您能分享一个关于开发过程的趣闻吗?
对乐器开发做出重大贡献的,当属汉堡雅马哈工坊的技师托马斯·卢比茨 (Thomas Lubitz) 和埃迪·维特 (Eddie Veit)。他们是我亲密的同事,我们有着共同的理念和技术目标。技师和设计师能够在同一水平上探讨技术问题,这一点至关重要。例如,当他们讨论如何满足演奏家的某项要求时,他们应该能够进行平等且专业的对话,比如“好的,这个方案在音色方面有其优势,但在音准方面亦有不足。”此外,当Neo上低音号最终完成时,布里格豪斯与拉斯垂克乐团的首席上低音号手史蒂文·沃尔什 (Steven Walsh) 盛赞它为“理想的传统英式上低音号”。他对“传统”二字的认同,恰恰印证了我所追求的目标,这让我感到非常欣慰。
在设计乐器时,您有什么特别的坚持吗?
关于Neo系列,我认为关键在于音色和阻力之间的精妙平衡。当我试图增加吹奏阻力时,有时会不慎矫枉过正。因此,我会以音色为基准来加以平衡,当阻力达到某个临界点时便停止增加,以防止音色变得过于僵硬。此外,在所有音域中实现舒适吹奏感与阻力的和谐统一、音符间的平滑连接以及精准的音准,这些都同样重要。最终,我们成功弥补了某些旧款乐器在这些方面所存在的缺憾。
设计乐器更多是依靠计算还是直觉?
(图片:松隈 (Matsukuma) 与西蒙·格雷斯韦尔 (Simon Gresswell)。)
松隈 (Matsukuma) 与西蒙·格雷斯韦尔 (Simon Gresswell)。最终,我会选择相信我的直觉。我可以在一定程度上通过计算得出管径尺寸,但对于管壁厚度的计算(我有时会为制造目的而进行计算),其结果对音色的影响却微乎其微。举例来说,当我让一位演奏家试奏几支不同的乐器时,我会一边聆听他们的声音,一边仔细观察他们的面部表情。当试奏结束后我征询演奏家的意见时,有时会发现他们的口头反馈与他们实际演奏时所流露出的真实感受有所不同。此外,在某些情况下,我会通过电子邮件从我们的海外员工那里获得海外演奏家对乐器的反馈,这种间接的沟通方式很容易产生误解。为了避免此类情况,我会尽可能多地亲自前往海外,用自己的耳朵聆听声音,观察演奏者的表情,并结合现场其他人的意见进行独立思考。仅仅依赖文字描述绝对会导致误解。例如,当一位演奏家测试另一品牌的乐器并说“我喜欢这种声音”时,如果我当时就在现场并亲耳听到了那个声音,我的脑海中就会立刻浮现出一幅相应的设计图。然后我的直觉便开始发挥作用,为这幅图纸在0.1毫米的精度范围内确定最佳的壁厚。设计往往就是这样诞生的,它们无法被纯粹地计算出来。
您认为成为一名乐器设计师需要具备哪些素质?
(图片:汉堡雅马哈工坊的托马斯·卢比茨 (Thomas Lubitz) 和埃迪·维特 (Eddie Veit)。)
汉堡雅马哈工坊的托马斯·卢比茨 (Thomas Lubitz) 和埃迪·维特 (Eddie Veit)。我认为一名优秀的设计师必须能够同时从理论和感性两个层面深刻地理解事物,任何一方的偏废都是行不通的。一旦你兼具这两种能力,就像我刚才提到的管壁厚度问题,当你听到一个音调时,你的脑中会立刻浮现出它的频谱图像。看到铜管乐器的一个部件,你就能想象出它的整体构造。它就像一张X光片,能让你透过现象看到本质。然后我便会自信地说:“好的,让我们把它改动XX毫米”,从而对设计进行改进。
我希望通过持续地、不偏不倚地在理论与感性之间寻求平衡,来同时吸收这两方面的养分。我相信这是我作为设计师的职责。一名设计师在聆听演奏家的声音时,应当能够在其脑海中自动勾勒出一幅设计图。
反之,他也应该能够通过审阅设计图,预判出一支乐器能否发出美妙的声音。我相信,只有将纯粹的感性认知与严谨的理论分析相结合,我们才能最终找到那把“梦寐以求的乐器”。
拉塞尔·格雷 (Russell Gray) - 短号
[国际短号独奏家、指挥家]
我非常荣幸能参与全新Neo短号的研发工作。历经长时间的研究与反复试验,我坚信我们最终的成品是市面上当之无愧的杰出之作。我发现它的音准精确,全音域音色统一,且无论在何种力度下演奏,其响应都异常灵敏。
如果您正在寻觅一支心仪的短号,Neo系列便是您的不二之选。
菲利普·麦肯 (Phillip McCann) - 短号
[国际短号独奏家、指挥家、哈德斯菲尔德大学教师]
对我而言,选择乐器有两三个基本甚至是必备的要求。首先,作为演奏家,我们必须能够信赖乐器的制造品质。舞台表演本就充满挑战,乐器在关键时刻出现机械故障无疑是雪上加霜。乐器的品质至关重要,它既是勤奋练习的动力,也是成功演出的催化剂。毫无疑问,雅马哈所坚持的品控标准是业内可数的。其次,任何铜管乐器(在与演奏者的配合下)所产生的音质与音色,或许是演奏中核心的要素。您在乐器上呈现的个人音色,就是您的音乐标识,如同您的嗓音。我可以毫不犹豫地说,全新的Neo短号具备我所寻求的一切特质,无论是开放、欢快,还是忧伤、细腻的音色,它都能演绎得优美动听。
最后,作为一名雅马哈艺术家,凭借过去20年与他们合作的经验,我可以由衷地说,在任何新型号乐器的研发过程中,他们都会投入一切必要的时间,以实现打造好的产品这一目标。无需赘言,品质自现。
阿丰·欧文 (Arfon Owen) - 中音号
[中音号演奏家,斯塔万格铜管乐队]
作为一名中音号演奏家,我们毕生致力于塑造那种温暖、富于活力且能彰显乐器独特个性的声音。雅马哈为Neo系列的设计研发投入了大量心血,这使我能够淋漓尽致地发掘乐器在音质、音域以及应对作曲家和编曲家提出的严苛技术要求方面的全部潜力。
更重要的是,演奏雅马哈Neo本身就是一种纯粹的享受。每次从琴盒中取出它,我都能全然信赖它的表现,这让我可以毫无顾虑地投身于我所钟爱的音乐事业。
卡特里娜·马泽拉 (Katrina Marzella) - 次中音号
[国际独奏家,黑堤乐队次中音号首席]
Neo次中音号的问世,将彻底颠覆全球演奏家对该乐器的传统认知与期望。这款乐器所呈现的声音质感与存在感是前所未有的。演奏它本身就是一种享受:其音色集温暖、宽广与穿透力于一身;音准稳定得出奇;高效的演奏体验更是无与伦比;其制造品质亦堪称典范。我非常荣幸能参与这段不凡的研发旅程。
感谢雅马哈,次中音号如今已找到了它真正的声音。
比尔·米勒 (Bill Millar) - 上低音号
[索尔福德大学教授]
在试奏一支新的上低音号时,有几点对我来说至关重要。
我首先会考虑持握的舒适度,其中吹口管和手托的位置尤为关键。在这方面,我发现Neo的结构设计非常理想,当采用正确的直立姿势时,可以提供舒适的持握感。对任何乐器而言,音质都是我看重的特性。我所寻求的,是一支兼具饱满共鸣与清晰音色的乐器。
在Neo上,我发现这两种特质在整个动态范围内都表现得淋漓尽致。现代上低音号的曲目音域跨度超过四个八度,因此演奏者需要一支在极限音区也能表现出色的乐器。在这方面,Neo再次超出了我的预期,无论是在最高音区还是最低音区,它都能轻松驾驭,表现自如。Neo的活塞反应既顺滑又稳固,在演奏快速乐段时游刃有余,在演绎慢板音乐时则能予人十足的信赖感。
这是一款将音色的深度与清晰度,优异的穿透力、响应性和个性融为一体的乐器。演奏它确实是一种享受,强烈推荐。
西蒙·格雷斯韦尔 (Simon Gresswell) - 降B调低音号
[布里格豪斯与拉斯垂克乐团大号首席]
我很荣幸受雅马哈之邀,参与开发全新的Neo降B调低音号。
我致力于打造一个无与伦比的音色基石,使其在所有音域和动态变化中都能保持凝聚力。它的活塞反应安静而迅捷,确保了乐句的清晰度与精准度。低音区的音质尤为出色,不仅发音轻松,更能实现精妙的力度控制和音色变化。这款乐器全面超越了我对现代降B调低音号的所有期望。
埃里克·耶德维克 (Eirik Gjerdevik) - 降 E调上低音号
[卑尔根海军乐队大号独奏家]
我为何选择雅马哈?因为我的Neo降E调上低音号非常易于演奏。它的音准精确,全音域表现稳定,能轻松奏出优美而洪亮的声音。我的日常演奏对技术要求高,因此我需要一支能与我默契配合,而非处处掣肘的大号。它就是我的挚爱。
我想演奏的一切,它都能轻松实现。